История возникновения вышивки

Вышивкой женщины занимались с древнейших времен, это позволяло им скоротать время, а еще создавать для дома много хороших и интересных вещей, порой просто необходимых в хозяйстве. Недавно мы с мужем побывали на выставке, где были представлены работы женщин, для которых вышивка — это не только хобби, но и смысл жизни.

Нам показали оригинальные лоскутные композиции, в основе которых всего три цвета — черный, белый и серый. Можно добавлять и другие цвета, но их содержание не должно превышать тридцати процентов. Здесь были представлены работы не только российских мастеров вышивки, но и немецких мастеров.

— С 1997 года, один раз в два года, в Иваново и в Москве проходит Всероссийский фестиваль «Лоскутная мозаика России», — говорил нам экскурсовод, — и на одном из фестивалей у Маргариты Сержантовой, художницы из Москвы, возникла идея сделать такую вот, передвижную выставку. Работы сами по себе небольшие, потому, что был задан определенный размер работ — 60 на 60 сантиметров. И вот уже в течение двух лет этот проект существует и путешествует по различным городам и странам. Он был в Уфе, во Владимире, в Германии, в Молдове и вот теперь на нашей земле.

Эта выставка очень многим нравится. А работы эти необыкновенны тем, что люди, влюбленные в два цвета — черный и белый, находят в этих работах столько других оттенков, что диву даешься. И создают такие вот композиции. Нам всем очень понравилась композиция, под названием «Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви». Настолько она выигрышна. А вот, например, «Райское яблоко», это панно отличается тем, что на фон накладывается прозрачная ткань, такая как гипюр, вот эти листики вырезаются, и получилось такое вот «древо жизни», а эта прекрасная парочка под деревом, очень хорошо сюда вписывается.

Но размер работы здесь слегка нарушен. Руководитель проекта отмечала, что был задан определенный размер, не больше, не меньше, но наши женщины подходят к этой проблеме по-своему. А с другой стороны, эта работа является как бы доминантой в нашей выставке, она немного разрушает этот стройный ряд панно и привлекает к себе внимание. Наверное, мастер и хотела этого. Но кроме работ с традиционными узорами, есть авторские композиции. Вот, например, панно «Красные маки». Здесь мы видим и передний план, и задний, и в этом на наш взгляд, и заключается мастерство художника, чтобы подобрать рисунок и тряпочки так, чтобы проявить глубину пространства, показать легкость и воздушность композиции.

— Вы сказали, что здесь есть панно немецких мастериц?

— Немецкие работы отличает графичность и очень хорошее качество. Посмотрите, как они подшиты, как идеальны по чистоте, но кое-что было сделано и при помощи машинки. У них особая аккуратность и еще отличает работы немецких мастеров качество изнанки. Но я думаю, что наши мастера, имея такие машинки, сделали бы работы не хуже, а может быть и лучше.

— Мужчины панно не занимаются?

— В этом проекте принял участие единственный мужчина. Это — Анатолий Николаевич Белик. Вот его композиция «Старый парк». Посмотрите, как выполнено его панно. Композиция сдержана, видна четкость линий, графичность. Но такое произведение тоже не просто сделать. Это человек увлекающийся и влюбленный в искусство.

Увидев эти вышитые панно, мой муж удивился тому, как, оказывается, бывает, богата и разнообразна вышивка, а я загорелась желанием сделать что-либо подобное…
 

Ссылки по теме